VI CICLO LA FILARMÓNICA FRENTE AL MAR. TEMPORADA 17/18 /2/

6 11 2017

Orquesta Filarmónica de Málaga

VI Ciclo La Filarmónica Frente al Mar

AEN 10|11 20:00h.

Concierto nº2

Director: Miguel Romea

Programa:

I

Joaquín Turina
La procesión del Rocío, Op. 9

Isaac Albéniz / Rafael Frühbeck  de Burgos
Suite Española

II

Modest Mussorgsky/ Maurice Ravel
Cuadros de una exposición

Audiciones:

Adquiere desde aquí tu entrada 





Señas de identidad

23 10 2017

Temporada de abono OFM 17/18

Orquesta Filarmónica de Málaga

Concierto de abono nº 3 C. Franck, M. Ravel, J. Turina y M. De Falla

Solista: Jean Efflam Bavouzet, piano

Dirección: Manuel Hernández Silva

Programa: Variaciones sinfónicas, FWV. 46, de C. Franck; Concierto para piano y orquesta en Sol mayor, M. 83, de M. Ravel; Danzas Fantásticas, op. 22, de J. Turina y El sombrero de tres picos, de M. Falla

Teatro Cervantes 20/10 20:00h.

El díptico identitario iniciado a comienzos de mes por la batuta de Alejandro Posadas se cerraba, este pasado abono, con la batuta del titular de la Filarmónica de Málaga y el piano del francés Jean Efflam Bavouzet. En los atriles páginas de Franck, Ravel, Turina y Falla que lejos de ahondar en tipismos o vanidades quedaba presentado a modo de interpelaciones entre dos escuelas musicales independientes pero también relacionadas, especialmente en el período posnacionalista y las nuevas corrientes musicales del siglo veinte y que fulminarían fronteras en beneficio de lenguajes más personales y de paso de vocación común. De este modo, Hernández Silva expondría los vasos comunicantes entre los cuatro autores protagonistas del concierto con sus singularidades e influencias mutuas.

Aunque pueda parecer que las Variaciones Sinfónicas de Franck poco tenían que aportar al hilo que mantenemos, es precisamente en la densidad orquestal, la propia construcción cíclica o el sentido de progresión que tanto influirían en la escuela francesa y española posterior al músico. Jean Efflam Bavouzet sería el gran protagonista de la noche. Desde su piano atacaría dos páginas importantes del repertorio como fueron las Variaciones de Franck y el Concierto en Sol Mayor de Ravel.

Bavouzet expuso a Franck con mucha más densidad y riqueza tímbrica de lo habitual, junto a una OFM tratada en un mismo plano de importancia. Bavouzet volcaría la obra hacia un punto de diálogo con el conjunto orquestal sacrificando virtuosismo por una idea de encuentro y donde los elementos temáticos se suceden con mayor fluidez y sentido dinámico, a esto contribuiría decisivamente el titular de la OFM. Así al llegar al pasaje final de las Variaciones quedaba la idea de conjunto, de sentido general que hacen de esta partitura pieza clave para entender el resto del concierto.

Inmediatamente después de Franck dimos un salto de medio siglo y arribar a las orillas del Concierto en Sol mayor de Ravel. Sin esta página raveliana probablemente el siglo veinte quedaría cojo. En sus tres movimientos no sólo se encierran las pinceladas de una nueva forma de escritura, sino también el reconocimiento y adscripción a una identidad forjada en el tiempo que más allá de las exclusiones reivindica un legado común. Si a esta idea sumamos la decisiva interpretación de Bavouzet, Hernández Silva y Filarmónica descubrimos una versión incontestable, formalmente medida, equilibra en acentuación y referente para comprender la segunda parte del programa.

Joaquín Turina y Manuel de Falla coronaron el concierto muy acertado en la cuerdas, preciso en la percusión y sobresaliente en las maderas y vientos. Programa muy oportuno dadas las circunstancias en las que nos encontramos que ahondó sin complejos en lo que nos une.

logofirma

Alejandro Fernández 23|10|2017





TEMPORADA DE ABONO OFM 17/18 /3/

18 10 2017

TC jueves 19|10 20:00h.  viernes 20|10 20:00h.

Abono  nº3

Solista: Jean Efflam Bavouzet, piano

Director: Manuel Hernández Silva

Programa:

I

C. Franck
Variaciones sinfónicas, FWV. 46

M. Ravel
Concierto para piano y orquesta en Sol mayor, M. 83

II

J. Turina
Danzas Fantásticas, Op. 22

M. de Falla
El sombrero de tres picos. Suite I y II

Audiciones:

 

+ Info.

LogoOFMTEATRO CERVANTES

 





*UNA ESCUELA DOS MUNDOS

10 03 2015

*Debo ofreceros mi más sincera disculpas ya que por un error propio, en la edición en papel de La Opinión de Málaga aparece el mismo título a la crítica del anterior abono de la OFM. En cuanto pude hice las gestiones para el cambio en la web del periódico.

TEMPORADA DE ABONO OFM 14|15

Concierto abono nº 9. J. Turina, M. de Falla, S. Revueltas y A. Ginastera

Orquesta Filarmónica de Málaga

Solista: Ángel Sanzo, piano

Director: Manuel Hernández Silva

 Programa: Sinfonía sevillana, op. 23 de J. Turina; Noches en los jardines de España, de M. Falla; Redes. Suite sinfónica, de S. Revueltas y Estancia, op. 8 de A. Ginastera.

 Teatro Cervantes, sábado 21 de febrero de 2015

Era obvio que en la larga travesía que nos sumerge esta temporada de abono de la Orquesta Filarmónica de Málaga en los confines del nacionalismo musical y su extensa proyección a caballo del diecinueve y veinte hubiese una especial atención a la escuela española; ampliada, como así ocurrió en este último abono de la Filarmónica, por la riqueza temática y tímbrica de dos autores, que no por escasamente recurrentes por el conjunto, poseen un peso importante en el repertorio. Programar en el temor de ciertas idiosincrasias tan sólo limita el espacio artístico de la orquesta, encajada en un continuo bucle de obras y compositores recurrentes. Obviamente, esas páginas gozan de ese carácter incuestionable, pero también un gran conjunto se aprecia en el peso de su repertorio, por ahondar en el mismo y especialmente presentar al público aquellos caminos por los que finalmente deambula la música. De ahí que los profesores de la OFM se revisten como docentes cuando tienen la posibilidad de presentar otras músicas y otros autores al auditorio.

Un buen programa de concierto comienza con el trasfondo de su intencionalidad y el resultado final es independiente, incluso, a la cercanía de sus destinatarios, la acogida o la propia aceptación del mismo. De otra forma, la orquesta renunciaría a su proyección artística, limitada a la mera reproducción complaciente. El ejemplo más claro se descubre en las cuatro piezas que conformaron el noveno abono de la OFM. Turina y Falla, Revueltas y Ginastera planteaban cuatro perspectivas concretas del folklore en el marco común del poema sinfónico; música, por tanto, programática que lejos del cuadro costumbrista se erige en el brillante reflejo de los autores desvestidos tipismos.

Compuesta en el año veinte, la Sinfonía Sevillana de Turina articula su estructura tripartita en torno a unos materiales que se desarrollan sobre el paisaje sevillano. Cierta sensación de obscuridad distinguió la lectura realizada por el titular de la OFM. Turina en el poema destaca tanto por la sencillez de los temas como la propia luz que debe destacarlos. Extrañamos un menor titubeo de la cuerda, especialmente los violines. En momentos, la sensación de extravío amontonaba la página en un contexto irreconocible.

La musicalidad del piano de Ángel Sanzo, a pesar de la escasa atención de la batuta, volvía a presentar las Noches en los jardines de España, con ese habitual gusto con el que cuida el repertorio español para piano. Sanzo posee esa templanza capaz de la abstracción consiguiendo ese sonido evocador y guitarrístico ideado por Manuel de Falla.

Hernández Silva, mucho más resuelto y seguro, trasladaba el conjunto al mundo de los pescadores mejicanos y gauchos argentinos en las visiones de Revueltas y Ginastera, respectivamente. Redes, su suite sinfónica, se presenta como una página de madurez de Revueltas; ha traspasado el carácter complementario de banda sonora a la película de Zinnemann. La OFM: rotunda, concisa y con un sentido dinámico más convincente reflejó la hostilidad de un paisaje y la rudeza de sus protagonistas.

En la misma línea expresiva se desenvolvía la partitura que cerraba el concierto de la Filarmónica, Estancia. Sin duda, una de las tarjetas de presentación de Ginastera. Sus cuatro movimientos contrastantes aparecen dominados por un obstinado carácter rítmico alcanzando su cénit en la Danza final,  y el despertar de un público decididamente indolente.

Alejandro Fernández 09|03|2015

Alejandro Fernández 09|03|2015

 





Temporada de abono OFM 14|15

5 03 2015

Abono nº 9: J. Turina, M. de Falla, S. Revueltas y A. Ginastera

T. C.  viernes 06|03 20:30 h.  sábado 07|03 20:00 h.

Orquesta Filarmónica de Málaga

Director: Manuel Hernández- Silva

Solista: Ángel Sanzo

Programa:

Sinfonía sevillana, Op.23, J. Turina
Noches en los jardines de España, M. de Falla
Redes. Suite sinfónica, S. Revueltas
Estancia. Op.8, A. Ginastera

 





CARLOS ÁLVAREZ VUELVE A LAS TABLAS

24 05 2012

RECITAL CARLOS ÁLVAREZ

Solistas: Bernardina del Pino, soprano

               Rubén Fernández-Aguirre, piano

Programa: obras Mozart, Délibes, Tosti, Gounod, Thomas, Luna, Turina, Alonso, Moreno Torroba, Giménez, Perez Soriano y Chapí.

Sala María Cristina, sábado 19 de mayo de 2012

 No llegaba el momento, y sin embargo ayer una Sala María Cristina, demiurgo de la lírica en nuestra ciudad, fue el testigo de la reaparición del barítono malagueño Carlos Álvarez, mereció la pena el esfuerzo. La sala de conciertos del antiguo conservatorio presumía llena rebosar de público malagueño, sensible a la trayectoria de Álvarez. El cantante malagueño acompañado de Rubén Fernández-Aguirre aparecía en el escenario para atacar una primera parte dedicada a la ópera quedando reservada la segunda parte del ansiado recital para nuestro género, la Zarzuela.

Varias son las razones que hacían especial el concierto de este sábado, por un lado, la más importante, se rompían casi cinco años de silencio, no en vano una infinita paciencia y el esfuerzo del día a día demostraron a un Álvarez con muchas metas que alcanzar aún. Y por otro, el descubrimiento de una voz insólita, privilegiada y llena de potencia. Una cantante joven, pero con la madurez justa para iniciar un ascenso que desde ayer reclamó la soprano Bernardina del Pino. La complicidad entre cantantes y acompañante marcaron la cercanía con el público de la casa y conseguir, de este modo, liberar al recital del habitual formalismo, aflorando el talento en su más alta expresión humana y artística.

Mozart y dos arias de Don Giovanni destaparon el concierto, en el aria Fin ch’andal vino aparece ese Álvarez sensible en el que cada nota se emite con una caricia empastada y limpia con ese particular toque aterciopelado y profundo, más ligero en La ci darem la mano, mítico dúo protagonizando para la ocasión el roll de Zerlina, Bernardina del Pino, que atacó en solitario la canción Les filles de Cadix, ejemplo de la tradición francesa como muestra su carácter ligero y seductor notas que delatan el amplio registro de la soprano malagueña, una voz maleable, plena en matices, algo tímida, aunque sentida en el escenario. El drama de los amantes de Verona centraron las dos piezas finales de la primera parte. Por un lado, la versión de Gounod y su Je Veuxvivre, donde del Pino brindó una versión nada reservada, virtuosa de la coloratura con esa nota final mantenida casi imposible que derrumbo la sala. Y finalmente, por otro, el Doute de la Lumiere, exigente con los solistas, a la que imprimieron carácter e intensidad, una página trabajada, tónica dominante de todo el concierto.

Luna, Turina o Moreno Torroba, fueron algunos de los apellidos imprescindibles de nuestro Género, protagonistas de una aún más interesante segunda parte. Cantares y la Canción del gitano mostraron al barítino seguro y cómodo con la lengua, que lejos del puro agrado redescubre muchas de las cualidades que lo han encumbrado como gran cantante. Otro de los momentos destacados arribó con el Duo Carolina-Vidal de Luisa Fernanda todo un juego de complicidades entre Álvarez y del Pino. Explosión de notas altas, del que aún resuena el agudo final mantenido de la soprano malagueña, resultó Me llaman la Primorosa de Giménez y Nieto, otro punto clave del recital que se cerró con Pérez Soriano y Chapí. Intensos aplausos dieron espacio a dos propinas encarnadas en La petenera para del Pino y La canción del olvido para Álvarez, punto y seguido de su regreso y final de un recital imborrable.

Alejandro Fernández 07|06|2010

Alejandro Fernández 21|05|2012





Sala María Cristina. Temporada 11|12

17 05 2012

Recital de Carlos Álvarez

Sábado 19|05 20:00h.

El pase de diapositivas requiere JavaScript.

Bernardina del Pino, soprano

Rubén Fernández Aguirre, pinano

Programa

I parte

FIN CH’ANDAL VINO, de Don Giovanni                                                 W.A. Mozart

 LÀCIDAREM LA MANO, de Don Giovanni                                             W.A. Mozart

 LES FILLES DE CADIX                                                                                     Leo Dèlibes

 REIMÄNNERN, WELCHELIEBEFÜHLEN, de La Flauta Mágica      W.A. Mozart

 L’ULTIMACANZONE                                                                                         F. P. Tosti

 JE VEUX VIVRE, de Romeo et Juliette                                                      C. Gounod

 DOUTE DE LA LUMIÈRE, de Hamlet                                                         C. A. Thomas

II parte

CANCIÓN DE MANACOR, de El niño judío                                                     P. Luna

 CANTARES                                                                                                                 J. Turina

 CANCIÓN DEL GITANO, de La linda tapada                                                E. Alonso

 DUO CAROLINA-VIDAL, de Luisa Fernanda                          F. Moreno Torroba

 ME LLAMAN LA PRIMOROSA, de El barbero de Sevilla   G. Giménez y M. Nieta

 JOTA DE PERICO, de El Guitarrico                                                        Pérez Soriano

 NO TE ASUSTES TÚ, ARMA MÍA, de El puño de rosas                           R. Chapí

*La Fundación Unicaja ha organizado un recital del reconocido barítono malagueño Carlos Álvarez, el próximo sábado, a las 20,00 horas, en la Sala María Cristina de la entidad financiera, que supone su primera actuación en Málaga en los últimos cinco años. Álvarez, que estará acompañado por la joven soprano Bernardina del Pino y por el pianista Rubén Fernández, interpretará un programa con obras de ópera y zarzuela de autores como Mozart, Gounod, J. Turina y Moreno Torroba, entre otros.

El reconocido barítono Carlos Álvarez, nacido en Málaga, cursó sus estudios musicales en el conservatorio de la ciudad malagueña, alternándolos con la carrera de Medicina. Desde su debut en el Teatro de La Zarzuela (1990) ha sido invitado a cantar en todos los teatros más importantes del mundo. Teatros para recordar son StaatsOper de Viena, Met de Nueva York, Scala de Milán, Covent Garden de Londres, La Bastille de París, entre otros, así como en prácticamente todos los Teatros de España. Ha recibido premios tales como: Premio a la Labor Cultural otorgado por la Junta de Andalucía (2001), el Premio Grammy (2001), Clasical Award de Cannes, Medalla de Oro de Bellas Artes (2003), Medalla de Orodela Junta de Andalucía (2003), Award 2003 de la revista Ópera de Milán, Premio Nacional de Música 2003, otorgado por el Ministerio de Cultura Español, Hijo Predilecto de la Ciudad de Málaga (2004), Premio Grammy (2005), entre otros.En Mayo de 2007 le fue otorgado el prestigioso título de Kammersänger por la Ópera de Viena, habiendo cumplido 143 funciones en su escenario.

 

La soprano Bernardina del Pino, malagueña de nacimiento, realiza sus estudios musicales de piano y canto en el Conservatorio Superior de Málaga, obteniendo Matrícula de Honor siendo Premio Extraordinario Fin de Carrera. Es seleccionada por el Teatro Cervantes de Málaga para asistir a las Primeras Jornadas Europeas de la Ópera celebradas en parís y obtiene una beca para cursar estudios en el Conservatorio ‘Santa Cecilia’ de Roma.  Ha recibido clases magistrales de Teresa Berganza, Isabel Rey y Montserrat Caballé. Trabaja repertorio y técnica vocal con el barítono Carlos Álvarez. Obtiene el Primer Premio en la Muestra de Jóvenes Intérpretes de Málaga, es finalista en concursos internacionales de canto y gana el primer premio del Certamen ‘Fidelia Campiña’. Ha actuado en salas y teatros de España y Europa, interpretando Ópera, Zarzuela y Oratorio.

*Extraido de la nota de prensa remitida por la Fundación Unicaja





EL CALOR DE UNA VOZ

8 02 2012
CICLO VOCES
 
MARÍA BAYO
Solista: Rubén Fernández-Aguirre (piano)
Programa: Obras de Isaac Albéniz, Xavier Montsalvatge, Joaquín Turina, Federic Mompou, Carlos Guastavino y Ernesto Lecuona.
 
Sala María Cristina, sábado 04 de febrero de 2011
 
Concluido el Ciclo de Música Contemporánea organizado por la OFM, el mes de febrero suele poner en evidencia la necesidad de espacios propios para la gran música, una vez que el primer escenario ha de atender otras citas propias. Pese a todo, nos queda el gran refugio de la Sala María Cristina, que retoma la agenda musical de la mano del Ciclo Voces, con una cita muy especial con la cantante navarra María Bayo. La versatilidad hecha voz, respaldada por un repertorio asentado en el género español y la ópera desde Mozart hasta Rossini, pasando por distintos hitos del canto incluidos los autores del veinte. Una voz que destaca por su ligereza en los agudos y redondez en los registros bajos, caracterizada por una flexibilidad que moldea cada nota.
La canción española e iberoamericana tienen su continuidad en una de las cantantes españolas con mayor proyección internacional. Continuadora de las grandes damas de la voz, Bayo presenta en escena un portentoso instrumento vocal que maneja a fuerza de trabajo, gusto y sensibilidad, y cuyo resultado no resta credibilidad, ni brillantez en las líneas altas, que prescinde de las florituras y los agudos vacios o teatrales. Un recital de María Bayo es una lección de equilibrio, entre la emisión, la dosificación de agudos y un fraseo que se remata con una dicción clara. A pesar de lo poco habitual de este tipo de recitales menos explosivos y más sensibles a los textos, lejos de decepcionar Bayo fue atrapando sin muchas dificultades a los oyentes.
Rubén Fernández-Aguirre fue el encargado de acompañar a Bayo en un programa poco habitual y nada complaciente, donde encontramos a la soprano navarra que destacó por la calidad y dominio del repertorio presentado ante el público malagueño. Recital que se inició con una obligada parada en el Albéniz de las Seis baladas. Escritas en italiano, pudimos escuchar tres piezas de esta colección. Las cinco canciones negras de Montsalvatge llenaron la Sala María Cristina de toda una explosión de ritmos de marcado sabor de ultramar, escritas a mediados de los años cuarenta, suponen una parada obligada dentro del repertorio de las sopranos española. Esta primera parte se cerró con los Poemas en forma de canciones de Joaquín Turina, una de las grandes piezas de este concierto.
Tras el descanso, Mompou, Guastavino y el cubano Lecuona centraron el recital de María Bayo, comenzando con tres canciones del Combat del Somni arregladas por Mompou a las que siguieron dos selecciones de dos compositores iberoamericanos como el cada vez más apreciado Guastavino con su famosísimo Se equivocó la paloma, o su dulcísima Violetas. Lecuona puso el punto y final a este obligado encuentro con María Bayo que no defraudo al numeroso público pese a la gélida tarde.
Alejandro Fernández 07|06|2010

Alejandro Fernández 02|02|2012